ーーー我们了解到您从【SOMBREUIL】创立之初就参与其中。
本店设计为一楼与二楼同时并行经营餐厅与婚宴,且厨房空间宽敞。不仅是厨房,服务动线也全部规划为“为了将料理送达给顾客而设置的舞台”。这就是【SOMBREUIL】空间的特色。创立本店的主题是“由我们自己创造餐厅的存在方式”。在当今时代,我认为在东京很难找到带有庭院的独栋餐厅。大多数餐厅都设在商业设施内,所谓的“租赁店面”经营为主流。我认为料理包括空间在内是一种“体验”。从进入入口到坐下的流程都是如此,享用料理时还能通过窗户看到庭院,这一切都是“在餐厅度过的时光”。
这间店不仅参与了料理部分,也从空间设计开始就投入其中。我曾在麹町的独栋餐厅【AIMEE VIBERT】工作了十年,那是一家对空间营造极为讲究的餐厅。正因为有那段经验,我和当时的伙伴从寻找土地开始,一起思考想打造怎样的体验型餐厅。不仅料理,还有顾客导线、服务、店内氛围……在原本是停车场的这块地上,我们从零开始打造了【SOMBREUIL】。虽然不拘泥形式,但希望顾客一踏入空间,就能感受到“今天是来品尝法式料理的”特别感,并在整个空间中体验到这份用心。
ーーー料理有哪些堅持?
最重要的是料理名称和烹调方式必须相符。如果菜单上写着“烤”,就必须用烤箱正确烤制;如果是“煎”,就必须用平底锅正确煎制。否则,我认为是不合格的。有些店只是借用华丽的菜名,实际做法却完全不同,但我认为那是不对的。法国料理有其文脉和脉络,因此这部分绝对不能破坏。我也会接受现代的新手法,但根本的框架绝对不会偏离。因为有了框架,才有添加什么、如何变化的意义。如果基础不稳固,再怎么创新,也只不过是个人风格,无法称为法国料理。
ーーー为什么若月主厨如此重视经典风格?
我成长为厨师的环境一直都是这样。在日本和法国,我工作过的都是被称为“Grand Maison”的大餐厅。这些店不是一人作业,而是团队合作,许多双手一起打造一道菜的风格。某些员工负责制作酱汁,其他人负责配菜,再有其他人烤制主菜。多人的技术累积,完成一道顾客的菜肴。这看起来或许效率不高,但对我来说,这正是法国料理的真谛。如今,追求效率的场合变多,“可以小规模开始的料理”也受到赞赏。许多主厨以这种风格做出优秀的料理。但正因如此,我想继续做“花心思的料理”。
例如,前往法国的乡镇城市,造访一间拥有宁静庭院的独栋餐厅,数字员工以经典的服务迎接客人,并端出用心制作的料理。这样的时光令人难忘,不是吗?我希望在东京也能创造出能提供这样体验的餐厅。这就是我在本店所做的事情。
ーーー从食材选择到完成一道料理,您是如何组织这个过程的?
我知道大家有不同的想法,但对我来说,重要的不只是“用什么、怎么用”,而是“为什么要用它”。在经典法式料理中,我有几样特别重视的食材,其中之一就是鹅肝。没有鹅肝的法式料理,在我看来是无法成立的。我一直在研究如何将它完美呈现于料理中。
ーーー实际上是如何组成的?
在我心中,鹅肝是“鸭料理”。我不仅将肝脏视为食材切割,而是将其当作一个生命体来面对。因此,我会为所有组成的食材赋予合理的理由。举例来说,我选择玉米作为配菜,是因为鸭子是吃玉米长大的。我认为节庆烤玉米风味最佳,因此会将玉米烤焦,增加香气作为配菜。火候掌控与香气都与“鸭子的成长方式”相链接。使用的油脂不是橄榄油或奶油,而是鸭脂。鸭肉当然最适合搭配鸭脂。不添加多余成分,而是在这个生命体中完整呈现。酱汁底部会使用波特酒等,帮助味道统合,但我更重视盘中食材间的链接。呈现这样“有故事的料理”时,即使无法向客人详细说明,却能让他们感受到“调和”的氛围。我希望能在充分考虑食材如何生长与运用后,将这一切呈现在盘中。
ーーー请问料理是由什么样的团队完成的?
目前团队成员以20多岁为主。我是50多岁,主厨甜点师是30岁后半,其他大部分成员都是年轻员工。其中有些是刚毕业,从零开始努力成为厨师的新人。我不会对任何员工说“这还太早”或“不让你做”。从鱼的处理、火候掌握、准备到摆盘,都让他们从一开始就能接触。即使犯错,只要当场纠正就好。累积这样的经验,厨师才能成长。我自己也是这样成长的。年轻人学习很快,只要我们好好传授,他们会让人惊讶地成长。没有经验反而有些事更能做得好。当然也有困难。现在的年轻一代接触到的信息远比我们那时多,更容易迷惘。但正因为如此,我认为我的责任是把“这是因为这样,所以要这么做”一一理清并教导他们。
ーーー您一直站在团队最前线,同时也投入力量培养年轻员工。
我不想成为“只会说话的人”。营业时间内我一直站在他们面前亲自做菜,并且以比任何人都认真的态度掌握火候。我认为展现这样的姿态能建立信任。料理是团队合作完成的,如果我不动,整个气氛就会松散。因此,我认为作为领导者,首先自己要行动。
ーーー主厨亲自一直待在现场不觉得辛苦吗?
非常享受!我还是很喜欢做料理。当我专注完成一道菜,觉得“好了”的那一刻,会非常开心。我认为主厨不仅仅是发号施令的人。正因为在现场,才能察觉员工的表情和气氛的变化,也知道该教什么。作为料理人,没有理由不在现场。所以,我想我会一直站在现场。
ーーー您踏上料理之路的起点在哪里?
小时候偶然在电视上看到一个名为“世界料理秀”的烹饪节目,觉得很有趣,这是我最初的契机。节目中外国厨师在演播室里做菜,还会从观众中选出一人一起品尝。看起来非常开心且帅气。我被“西洋料理好像很棒”吸引了。虽然那不是小学生会认真看的节目,但我从那时起就一直想做料理。
ーーー听说您在国内磨练厨艺后,去了法国?
我心里自己决定“25岁一定要去法国!”虽然没有根据,但就凭一股冲劲(笑)。依靠在法国的前辈,前往法国开始生活。修行非常严格。尤其是进入米其林三星餐厅时,每天都像打仗一样。只要有一点失误,整个流程就会停止,紧张感十足。但正因如此,我对料理的态度和专注力得到了彻底锻炼。而且,在那里遇到的日本料理人也都来到法国,带着强烈的斗志且非常认真,我绝不想输给他们。那段时期,我觉得自己是在激励自己向前迈进。
ーーー结束了在法国本土严格的修行后,回国后是如何展开工作的呢?
我回到日本时,既没有钱也没有工作,所以先在度假酒店工作,积攒资金,从重建体制开始。那时,一位我尊敬的前辈告诉我:“宴会厅的料理经验也很重要”。坦白说,我之前只接触过法国的套餐料理,起初对此颇有抵触。但听了前辈坚决的建议“这一定会带来好处”,我鼓起勇气尝试,果然收获颇丰。
大量烹饪的现场,最需要的是“准备的精确度”和“把握流程的能力”。要准时一次性端出数十人份的料理,实际上需要很高的技术。正因为有这样的经验,我认为我们店才能建立起能够同时运营餐厅和婚宴的体制。
ーーー您坚持采用前菜自选(Préfixe)而非主厨指定(Omakase)套餐,是吗?
我认为法式料理的精髓就在于“可以自由选择”。虽然将整个套餐像一个故事般组织起来也很棒,但我们餐厅刻意采用前菜自选,让客人在翻阅菜单时能够享受“今天想吃鱼吗?主菜虽说羊肉不错,但还是想吃鸭好了”这种犹豫的乐趣。当然,直接告诉客人“今天的套餐是这个”也是一种风格,但那样就无法反映客人“当天的心情”。在餐厅用餐不仅是被动接受,更是“自己选择”的体验价值。
ーーー选择的乐趣也是法式料理的重要魅力之一吧?
不仅仅是顾客觉得有趣,厨房也必须随时观察状况并灵活应对。例如“先加快这边的火候/酱汁多做一倍”等,都在实时判断中进行。虽然会增加难度,但对厨师来说也是非常有趣的挑战。主厨指定(Omakase)往往只是遵循固定流程,但前菜自选(Préfixe)则需要持续的预测与判断。我们年轻员工成长迅速,部分原因就在于他们能够自己思考现在该做什么、下一步该怎么做,视野因此扩大,现场氛围也受到很好的激励。
ーーー“能够选择”对顾客和厨师来说,都是一种激励和价值吧?
我也是这么认为。因此我们尽量让菜单尽可能多样化。鱼类料理包含白肉鱼和红肉鱼,肉类料理则考虑到鸭、羊等肉类种类以及“脚的数量”,并搭配当季蔬菜的色彩,整体保持平衡。准备当然辛苦,但这就是法式料理的“深度”。在重视法式料理核心的同时,也回应顾客此刻“想吃什么”的需求。我认为这就是我在本店应当做的事情。
ーーー最后,对若月主厨来说,“美味”是什么?
“美味”是让自己感到满意的料理。法式料理中,每一种烹调技法的名称都有其意义。因此,我希望遵守这些意义来构筑料理,这样的积累也会成为“料理的说服力”。我重视“把应该做的事正确完成”的态度,正是基于这种想法。我们的料理或许不华丽,但目标是让食客感受到“非常用心”的那种“静谧的说服力”。而且,连繁复的工序也都亲手一一完成。我相信,这样的积累才能创造出“只能在这里品尝到的料理”。
以经典法式料理为基础,融合“选择的乐趣”与“扎实技艺”的【SOMBREUIL】料理,不仅展现了味道,更映射出法式料理本应有的享受方式与本质。每一道菜都蕴含一个小故事,这些故事如流水般串联起来。这样的构成仿佛是独栋洋房这舞台上演的“剧本”。若月先生不仅传递“味道”,更将料理作为“时间的体验”呈现。正因在这个空间中品味,才孕育出如此的法式料理。采访・撰文/荒川 優子
摄影/眞田 厚司
这家餐厅位于千代田区饭田桥,提供真正正宗的法国菜。餐厅主厨若月 稔章曾在本国的 Tours d'Argent 餐厅接受培训,后在银座的 L'Aussières 餐厅工作。他秉承正统风格,态度诚恳,吸引了众多美食鉴赏家前来品尝。